在第五页，协议上说
制作者必须核查
任何物体和对象
一般的或者不一般的
在任何领域
根据他们的动作和言行
保证鉴别
任何存在的病迹
关于那我们同意称之为艺术…
最终发现 是否艺术就是个传奇
或者是个现实
有一天，梵高说
我们要抓住死亡 为了到另一个星球上
我认为我们是对的 搭乘了返回纽约的船
在飞机里 你看不到这个天空
当他们和他谈到受害者时
波尔坦斯基说...听这个
在教堂 这是真的，你有某种感受
但就是教堂创造了它
毕竞你只是堆积衣服
充其量，他们来自艾格尼丝 或者格莱利斯·拉菲亚特
称它是 儿童储藏博物馆
不仅是对语言的伤辱 而且是一种暴行
一种艺术犯罪 被大家公认的
他们相信那样较好 和全世界达成共识
而不是和他自己不和
那么该怎么称它呢
什么也不是，或许
既然她没有能力 来寻求任何人的帮助
因此它只是个文件
并且接到普利策奖
不管怎样，我们付给 西格玛代理商2856法郎
除了550的税 为了展示图片
不，为了义务 是的
但是在伯达的停尸间 在西迪·赛兰斯的大屠杀之后
没人敢提及艺术
虽然这样 有人说“战争艺术“
那是不一样的
有展览 你记得
有照片 关于西南斯拉夫战争
报纸指控 拍照者在制造艺术
就像他们说的那样 带有恐怖的肖像
人在那必须认真对待
一个名叫威廉姆·哈兰德的人挖 出了无数的尸体，几个月才结束
为了海牙的法院
这些照片澄清了 反人类罪的事实
现在，如果有人误解
那是因为拍照者 不应该扩大这些照片
也不该在打帆布上展示 好像它们就是艺术品
之后的不同
介于在非洲的法国警方的恐惧
和戈雅的“战争恐惧”
从波提切利到巴奈特 同样的看法，同样的沉默
因为我经常说 别国语言
当我自言自语时
我自言自语
用别国的语言
现在是时候知道我们在哪里了
但那很困难 有点像是盲目的飞
它确实是传奇，事实 艺术，2000年...
摩玛人没有 真正的想要任何特殊的东西
他们想弥补他们的思想 但不知道是关于什么的
有些事情 我一直想知道
但是从来没问
我现在可以问这个问题吗
当然
为什么不从来没有去过那些星球
我告诉我自己我一直呆在这 因为我不能离开
但我并不这样认为
但是可以离开 是我们天性的一部分
那你为什么不做呢
这个想法 人类在地球上是自由的
他可以去任何他想去的地方
是个深不可测的奇迹
还有这样一个事实 他已经独自到达了这个点
带着他的思想和身体
还有一种内在的别人没有的力量
当然难以置信
所以在那积情况下， 我们就是传奇
或许是人那死去的灵魂
当每个人都死去的时修
我又有了这种印象
听到了鬼魂的噪音和怨言
隐藏在他们的工作当中
在最后一个隐藏的地方 世上仅存的
是的
我们古老的世界已经崩塌 并且很少残存
开始我们认为失去了很多 但随着时间的流逝
我们意识到 这次损失并非很糟糕
或许不完全是坏事 最终，代替了损失
我们有了机会 重新开始
剧院，小说，油画，电影...
问题好像 不是知道人类是否会继续
而是知道是否有权利这样做
你妈，让我们继续练习吧
有那么一瞬间 光芒开始点燃东西
让他们结结巴巴的说出他们的形状 然后还有接连的名字
以正在开始的事情 开始进行
先有所作为 才有所作为
就像书店里的书
那有这些特点的初期 关于世界，某天
和任何一个地点
他们比以前更孤独 事实上，他们已经消失了
他们已经离开了这些山水
或者至少是我们熟悉的山水的想法
在某些地方
他们仍然组织小型的展示会 但只是为了爱
并且来年 他们坠入一个小沟
或者紧贴在以个筑堤上 在马路，公路的边缘
或者是高速公路 通常在边缘
就好像他们是难民
这个地球已经喝了 如此多的善良的血
工人和农民的血
因为这些发起战争的恶棍
从来不死 只有无辜的人被杀
“血色的山”，大家这样叫
一天早晨接受血的洗礼
所有那些上去的人 跌落在峡谷里
那里现在有藤蔓 还种有葡萄
从来不喝那些酒的人
喝了他们朋友的血
你可以称他们为“最后的艺术家”
时光可以倒流吗
时间就是它自己 就像在它自己中
不，那简直就是个 轻率的行径
艺术不受时间保护
是艺术保护时间
有的人忘了他，但是有的人 曾经说，唱歌的他
并非总是快乐
我们在黑暗中工作
我们力所能及
我们倾尽所有
我们的债是我们的激情 我们的激情是我们的工作
其它的就是艺术的疯狂
那让我想起了 我以前的哲学老师
布兰史维格先生
一物存在于另一物中 而且另一物也存在于此物当中
那些就是那三个人
灵魂从实体那借来了知觉
它从它们那吸取养份 并且把它还给它们作为回报
烙上它的自由
灵魂从实体那借来了…
并且把它还给它们 作为回报，有着自由的烙印
有一个小妓女的白发
我要照亮所有的现代文明
因为一个女孩必须有长头发 她必须有干净的头发
既然她要有干净的头发 她就不能有以个脏乱的家
既然她不能有一个脏乱的家 她妈妈必须无忧无虑
既然她妈妈必须无忧无虑
地主就不能是个奸商
既然地主 不能是个奸商
就必须有财产的再分配
既然要有财产的再分配
就必须有革命
长着金红色头发的女孩 是人类害怕的形象
KE0工程
未来的考古学的鸟
一个形状像鸟的微卫星 在2001年发射了
5万年后将返回地球
来告诉我们遥远的祖先
如今地球和它上面的居民怎么样
除了标准的主题 比如地理学，生物学，历史学等等
这只鸟还会传递信息
送信的是地球上的居民 送给未来
什么信息
我不知道...“彼此相爱”
我很吃惊
或许 停止岐视女性
那也会让我吃惊的
或者每年放一次格里菲斯电影
我欠的有债
未来决定 过去是否存在
一个有计划的人 为他的过去定义
因为他自己已经不存在了 而且对它不感兴趣了
另一方面， 有些人的计划包括拒绝时间
还有对过去的确认
很多人都是这样
他们拒绝时间因为他们 不想没落
因此许多你没见过的东西 就像你在街上
一天走了六次
或者在你的房间
在那里， 你一天度过了那么长时间
看看这个角度， 未来的边缘
制造窗玻璃
你得从平凡中回收它 从无形中的有形
你得节约
尽你所能给它，通过模仿 还有你意识的缺陷
给任何壮观的景象，日落
海上的暴风雨
或者任何博物馆里的艺术品
那些就是预制的见解
但是给了这个可怜的人 对于这个地方
对于这个有灵感的瞬间和事物
你会得到百倍的奖励
那么你是谁
我是说话的人
名字就是我
并且我，彻头彻尾 从头到脚
事实上，在生命当中 一切形式，都有上演的一刻
做不了什么，只能顺其自然
我们没做多少
我们只登陆了几个星球
你我所昔现的形象 沃尔特·班杰民说到
过去和现在产生共鸣的 那一瞬间的那一点
构成了星群
艺术这份工作，他说
是一些遥远的东西的唯一的幻影 然而也可能很近
但我不确定 我同时理解远和近
人们常说“开始是...”
开始也是 刚被发现的完全新的东西
并且自认为 会永远学在
所有想法的总数 按班杰民所说的
构成了最原始的 经常存在的景象
即使当人们已经将它遗忘
它还会是一个存在的问题
有这些星球
它们对星座 就像事物对观念
取代“练习“ 我们可以说一节物体课
艺术想法中的练习 就是我们所说的
这个观念就是方法
正如星球同时接近 并彼此远离
受物理学的定律的作用
因为它们构成了一个星群
事情和想法也一桦 彼此接近
构成一个或者更多的想象
那么为了明白
在星球和想象之间 发生着什么
你得开始 看一些简单的联系
那么一切远去的事物
同时又很接近
在无穷小
和无穷大之间
我们最终会找到一个平衡
并且这个平衡 会是这个普通的人，毫无疑问
过去的已成为过去 将来的也已有定局
19个人到了耶称受难图
1400第一次上演哈姆雷特
而且25亿人 参加了世界杯
炸弹不是唯一的印象
那是，已经是， 也将是它自己的想象
想象的想象 所有可能的想象
作为一个艺术家 不仅仅要观察
搜集试验数据
然后提出理论， 画出图画，写成小说，拍成电影等等
艺术思考源自 一个可能世界的发明
或者是一个可能世界的一部分
然后利用经验和工作
画画，写作，拍电影 用外部世界来面对它
想象和艺术品之间 无休止的对话
得以形成 一个不能再清晰的表现
关于我们一致称之为现实的东西
就是所有在宇宙的无限中失去的东西
我们失去了我们的国家
我们没有容身之所 或者更糟
太多我们能去的地方
都失去了，不仅 在宇宙的深处
而且 在我们思愚的深处
当人们只生活在一个星球上 他们知道他们在哪
他们有自己的标准
他们有食指 辨认风的方向
但现在没有了，甚至当我们 认为我们知道自己在哪的时候
没有路 指引我们回家
或者我们没有祖国 值得我们回去
我们不再有家了
人类已经分崩离析
而且还在分散 朝各个星球
我们的物种，作为以个整体 无法承受过去
我们中许多人憎恨现在
而且我们只有 通向未来的一个方向
那带着我们远离 我们自己祖国的观念
作为一个整体，我们的物种 有一群无救的流浪者组成
我们拒绝一切束缝 我们能依靠的一切
并且还会继续 直到无法逃避的那天
当我们各自开始明白 并没有我们想的那么自由的时候
但是迷惑了
只有当我们试图记住 用祖传的记忆
我们去哪，为什么
我们才彻底明白 我们有多迷惑
我们没有忘了谈论 画画时候的据定性的顺序
晚了。现在是用 未来的技术处理
但当我们离开地球 姑弃和轻蔑我们的家园时
为了去那遥远的，概念股明亮的星球时
我们扩大了我们的空间
几百万年前我们没有这些
我们匆忙中不再有时间
当J杰恩·弗朗瑟斯·米勒 画了两个农民在田里祈祷
并喊道“安吉乐斯”的时候
标题和现实相吻合
当弗朗瑟斯·皮卡比亚 画了一个门闩
并称之为 “一个赤裸的美国女孩的肖像”
标题和现实不再吻合
“我也一样”，皮卡比亚说 在沃霍尔之前，在杜桑之后
就像连锁咖啡店的老板 递给你菜单
那是画画时候决定性的顺序 第二者
第一个是当画家决定 画个永恒的女人
那几乎从一开始就发生了 但它没有伤害到圣母玛利亚
因此从可怕的传奇
我们准以到自然历合
我感党到 这些标题在复仇
如今你看不到想象
你看到的是标题所闸释的
那是现代广告
莱维·史特劳斯写的 《悲伤的热带雨林》
那是那些熊 刚才所想的
还有那个行走的人， 还有保罗·高更
我在某个地方读到
夏丹曾经说到艺术 他不知道什么是艺术
或者说艺术就是 它远远的瞥见一个岛屿的海岸
安迪·沃震尔说艺术 是个买卖市场
然后真正的战争开始了 金钱和血的战争
从历史艺术观来看
如果马列维奇能把黑色的广场 放在一块自色帆布上
我认为 一战不会成为灾难
深受照片毒害 油画本身趋于自杀
并且，苏拉吉把它放在自己的坟前 在二战之后
从历史艺术观点看
20世纪是千年大战
那要花费一段时间让以个人来 拥有拉·雷杜德和克里斯蒂目录
然后广告空间 接管希望空间
还有普鲁斯特·玛德琳
还有最大的雪铁龙 被称作普拉卡瑟
即使这样，我感觉 有些事情很耐久
一些原始的事情
原始的意愿一直在那 并且一直在
如果你想往外看 世界上最可爱的景色
你必须爬到在琪套的 胜利之塔的顶端
在那，站在一个圆形的阳台上
你可以看到 整个地平线
一个蜿蜒的楼梯 通向阳台
但只有那些敢上去的人们
他们不相信传说
在胜利之塌的楼梯上 从时间开始就住着
一个对人类的灵魂如此敏感的人 阿宝·阿其
它活在一种昏睡状态 在第一台阶
只是变得很神志清醒的活着
当有人爬楼梯时
接近的人的震动 带给它生命
并且它内心充满激情
同时 它的身体和几乎透明的皮肤
开始激起
当有人爬到螺旋梯时
阿宝·阿其跟着他 紧紧地贴在他的脚后跟上
爬 沿着台阶的外沿
它们被世世代代的朝圣者 的脚磨损
每走一步 它的颜色就会变深
它的形状更完美
它发出的光
更明亮
它的敏感的证明
在于这个事实 它只是达到了它最终的形状
在最顶的台阶
只有当爬的那个人 从灵魂上投入
否则，阿宝·阿其 仍然像是瘦濮
缺少目标
身体的不完整
颂色未定义
它的热情不能释放
阿宝·阿其很痛苦
当它不能趋于完整
它的呻呤 清晰可以听见
就像是丝绸的沙沙声
但当男人或女人 带给它生命的时候
完全纯洁的
阿宝·阿其 可以一直到顶层
已经达到完整形状
它发出生的蓝光
但是很快它就没了生命 因为那时候朝圣者下楼
阿宝·阿其连滚带爬 回到了它最初的台阶
在那里，已经褪色了
看起来 像个有着模糊轮廓的雕刻
它等待着下一个游客
它清晰可见
直到它在梯子上的半道
当小触须 从它的身体舒展开的时候
它用他们来爬 呈现出它的清晰度
还听说 它可以用它的整个身体看事物
还有在日落时 它看起来像桃子皮
在世纪轮换过程中
阿宝·阿其 只有一次达到完美
理查德·波顿先生详述
理查德·波顿的传奇
在他的一个翻译笔记中
《一千零一夜》中
我们决定
接受本文，因为
它完美地诠释了电影